ボスニア・ヘルツェゴビナの詩人、歌手、翻訳者であるドニャ・バハティヤレビッチ氏は、伝統歌に新たな息吹いぶきを吹き込み、その音楽性おんがくせいを現代に伝えようとしている。本記事は、ボヤナ・ラディチ氏が紛争後ふんそうご研究センター発行のMIRマガジン創刊号そうかんごうに発表したものを、コンテンツ共有の同意に基づきグローバル・ボイスが編集し再掲載したものである。「MIR」はボスニア語で「平和」を意味し、独創的どくそうてきな若い世代の表現の場となっている年刊誌である。

セブダリンカ（またはセブダ）は、ボスニア・ヘルツェゴビナに古くから伝わる伝統音楽である。その名称めいしょうは、アラビア語で四体液したいえきの一つである黒胆汁こくたんじゅうを意味する「サウダ（sawda）」に由来ゆらいする。かつて黒胆汁は憂鬱ゆううつな気分をもたらすと信じられていたが、ボスニア語の「セブダ」は、憧憬どうけいや情熱的な愛を意味するようになった。

セブダリンカ音楽の正確な起源きげんを特定とくていするのは難しいが、オスマン帝国が中世ボスニアを征服せいふくした直後、都市に初めて集落しゅうらくが形成された時期に生まれたと考えられている。定住ていじゅうしたオスマン人が持ち込んだ音楽の伝統と旋律せんりつは、特に小アジア地方でよく耳みみにする「マカーム」という特徴的とくちょうてきなメロディ体系の一部であり、バルカン半島の人々はその旋律せんりつを取とり入いれて感情かんじょうを歌で表現ひょうげんするようになった。セブダリンカは元々ボシュニャク人の都市民謡みんようだが、現在ではバルカン諸国全域ぜんいきで広く人気を博はくしている。

セブダリンカは、明るくゆっくりとしたテンポと豊かなハーモニーが特徴とくちょうで、聞きく者ものを感傷的かんしょうてきな気持きもちに惹ひきつける。その構成こうせいは非常に複雑ふくざつで情感じょうかんに溢あふれるものである。古くから情熱と魂を込めて演奏えんそうされてきた。他の芸術と同様に、この地方の伝統音楽にも規範きはん、伝統、そして将来への展望てんぼうがあるため、多くの演奏家えんそうかが古ふるい音楽に独自どくじの解釈かいしゃくを加くわえ、より現代的な演奏えんそうを目指めざしている。

「私が歌うセブダは、詩と音楽の奇跡的きせきてきな組くみ合あわせであり、新たな可能性かのうせいを開ひらくジャンルの一つだと考えている」と明かすのは、ボスニアの伝統音楽家でセブダリンカ音楽のシンガー・ソングライターであるダミル・イマモビッチ氏である。

イマモビッチ氏はいくつかのバンドで演奏経験えんそうけいけんを積つんだ後、2012年に「ダミル・イマモビッチ・セブダ・タクト」を結成けっせいした。自作じさくの歌も手掛てがけるが、美うつくしい歌詞かしやメロディを聴きくと録音ろくおんせずにはいられないと語っている。アミラ・メジュニャニンが歌う『プエベト・セメ・スタ・ナム・セルセ・ナム（「わが心こころを歌う」の意い）』は、イマモビッチ氏の作品である。彼のアルバム『シンガー・オブ・テイルズ』は、トランスグローバル・チャートで数ヶ月間首位しゅいを独占どくせんし、「ベスト・オブ・ヨーロッパ賞」を受賞じゅしょうしたほか、「ワールドミュージックベストアルバム100」で第6位、「ドイツ音楽批評家ひひょうか賞」の伝統音楽部門ベストアルバムに輝かがやくなど、数々かずかずの栄誉えいよに浴よくしている。

イマモビッチ氏はボスニア音楽界をリードする存在である。音楽家、歌手、作曲家として大きな影響力えいきょうりょくを持っており、ボスニア・ヘルツェゴビナの伝統的な旋律せんりつ、とりわけ感情かんじょうを掻かき立たてるセブダリンカ（セブダ音楽）の第一人者だいいちにんしゃと称しょうされている。

セブダリンカ音楽界で最良さいりょうのものを語る上うえで、セルビア出身しゅっしんのビルヤ・クルスティッチ氏に触ふれないわけにはいかないだろう。ポピュラー音楽界で実績を積つみ重かさねた後、2001年にバンド「ビストリック」を結成けっせいし、民族音楽みんぞくおんがくの伝統を広く世よに知しらしめた。このバンドはこれまでに4枚のアルバム、『ビストリック』、『ザピシ』、『タルポス』、そして『イズボリステ』を発表している。

アルバム『タルポス』は、英国のワールド・ミュージック誌「ソングラインズ」で「トップ・オブ・ザ・ワールド」に選出せんしゅつされたほか、フランス誌「トラッド・マグ」の「ブラボー賞」で「今月の歌詞かし賞」を獲得かくとくするなど、国際的に高い評価を得た。数々かずかずの受賞じゅしょうに加え、クルスティッチ氏とビストリックは2009年に「セルビア音楽功労賞こうろうしょう（Vitez srpske muzike award）」を受賞じゅしょうし、2015年にはクルスティッチ氏とミキ・スタノジェビッチ氏が映画えいが『ブラニオ・サム・ラドゥ・ボスヌ/ Branio sam miadu Bosnu』（「私は若いボスニアを守まもった」の意い）の音楽でグランプリを獲得かくとくした。

「遠い祖先そせんの歌は、私を幸せにし、同時どうじに癒いやしてくれる。古い音楽やレコード、録音記録ろくおんきろくやフィールド録音ろくおんなどと共に過すごした長ながい時間じかんを思おもい出だす。それらを幾度いくどとなく聴きき返かえし、分析ぶんせきし、歌えるように習得しゅうとくした。伝統的な歌詞かしの源みなもとは常に明快めいかいで揺ゆるぎないものだ。これらの美うつくしい歌は直接ちょくせつ心こころに訴うったえかけ、五感ごかん全体ぜんたいを満みたす。まるで時間じかんが止とまったかのように感かんじ、計はかり知しれない満足感まんぞくかんと喜よろこびに満みたされる」と、ある演奏家えんそうかは語かたる。

マケドニア出身しゅっしんのベラ・ジョシフォフスカ=ミロセフスカ氏もまた、伝統音楽は命いのちを持ち呼吸こきゅうしていると考えている。彼女は「リュボイナ」という、伝統音楽界で一歩いっぽ抜きん出ぬきんでた代表的だいひょうてきなバンドのボーカリストである。リュボイナは2001年に結成けっせいされ、2005年にデビューアルバム『パリテ・セ・オテプヴァッカ』を録音ろくおんした。このアルバムのタイトルには、「金かねは死しをもたらす」というマケドニアの格言かくげんに由来ゆらいする劇げきのタイトルが冠かんされている。

ジョシフォフスカ=ミロセフスカ氏は2012年、地域協力会議ちいききょうりょくかいぎ（the Regional Cooperation Council）主催しゅさいのイベント「バルカン半島の女性じょせいたち（Les femmes des Balkans）」に参加さんかするバルカンのベストボーカリスト12人に選出せんしゅつされた。「私と伝統音楽は愛で結むすびついている。私が歌うと、このような地方のメロディーも進化しんかし、現代的げんだいてきな表現ひょうげんになるのだ」と彼女は語る。

ベラ・ミロセフスカ・ジョシフォフスカはマケドニアで最重要さいじゅうような現代演奏家げんだいえんそうかの1人である。

伝統音楽の新人しんじんたちの中では、クロアチアの首都しゅとザグレブの民族音楽みんぞくおんがくバンド「カザン」が注目ちゅうもくに値あたいする。2012年に結成けっせいされ、2018年にデビューアルバム『ルゾー』をリリースした。歌手のデンヤ・バハティヤレビッチ氏は、現代的な音楽表現ひょうげんの範囲内はんいないで伝統音楽に新しい解釈かいしゃくを加くわえることが重要じゅうようだと強調きょうちょうしている。

「アプローチは様々であるが、伝統音楽は現代的な文脈ぶんみゃくの中で適応てきおうさせ、再解釈さいかいしゃくすることで保存ほぞんされると考えている。当初、私が伝統音楽を探求たんきゅうしたいという思おもいがどこから来くるのか、自分じぶんでも分わからなかった。最初はただ美うつくしい歌だと思っていたが、やがてその歌の中に、自分自身じぶんじしんの非常に本質的ほんしつてきな部分ぶぶんと、普遍的ふへんてきで現代的げんだいてきな要素ようそを結むすびつける機会きかいを見出みいだした。これらの歌が生いき残のこってきたのは、人々がその中に自分自身じぶんじしんを見出みいだしてきたからなのである」とデンヤ・バハティヤレビッチ氏は語かたる。